生,但温暖。未来,但怀旧。你知道从2013年专辑和清晰的模块化synth的声音打开吗?不,不是一些模糊电子音乐家的作品。这是广告牌# 2批评者的年度最佳专辑:Yeesus坎耶·维斯特。
开放的模块化synth你听到跟踪“视线”实际上是另一个乐队的工作,在2013年的头条:愚蠢朋克。他们的专辑“随机存取记忆”(热门单曲“幸运”)是广泛使用的模块化的合成器。
模块化的作品并不小。他们不容易移动。现在他们已经存在了50年。但今天的音乐家是模块化synth爱。作为一个制造商高端定制面板的一些当今最流行的模块化的合成器,我们想要探索为什么这些大盒旋钮和电线是如此受欢迎。
声波的灵活性
在本质上,模拟合成器由碎片。振荡器产生音调。信封过滤器影响时间和动态的基调。高通滤波器、低通滤波器影响着色的基调。每一块连接在一起,通过声音从一个到另一个——就像一条高速公路的声音。
的问题已经成型的作品,是这些连接的顺序是天生的。在有点拉伸比较——它松散可能类似于一个画家只能层颜色每次都以同样的顺序。蓝色,红色,绿色。这肯定会影响的可能性。硬件连接的合成器限制的可能性,因为你只能“层”的声音在相同的顺序,每一次。模块化合成器打开大门的无限组合的声音。
作曲家的《广告狂人》主题曲,RJD2一直在构建自己的模块化合成器两年多了。在一个面试以vice.com他描述为“有趣的处理/声音生成工具”,因为它是所有的元素的synth“分解为功能”。
你可以看到一些RJD2谈论他对模块化的爱合成器在Engadget这个特性
创造性和言论自由
坎耶·维斯特专辑“Yeezus”把嘻哈音乐世界的风暴在2013年发布时。这接待与孤独,有些在尖叫模块化synth我们听到专辑第一秒——由Daft Punk,跟踪的联合制片人。《滚石》杂志描述这首歌说,“声波调色板一样通常富有”。
在2013年的一次面试BBC,赞恩洛将它描述为“一个最好的节拍的记录我”。我们应该提到,“击败”,赞恩的琶音模式指的是使用模块化的作品是如此出名,没有实际鼓甚至鼓样本。坎耶·维斯特,描述他的艺术表达说,“这就是挫折听起来像”。当然模块化合成器提供表达创造力的能力。
生产商Yeesus里克•鲁宾最近评论genius.com说:
“我们真的没有听说过这样的事情,在嘻哈。可能是一个最小的方向为整个专辑的灵感。所以我们把它放在第一位,它真的是无音乐,真的超级闹事,吵了。我喜欢它,它让我疯狂。很多人讨厌它——它把人们。”
这是一个工具版本的跟踪“视线”愚蠢朋克的模块化合成器。不管你喜欢还是讨厌它——它确实是真正的艺术表现。
看起来和美学
音乐是一种表演艺术,一样是纯音乐。球迷与乐队和艺术家整个现场表演的经验。乐队经常使用的设计和美学阶段和仪器设置充分分享他们的艺术表达成为可能。有一个模块化synth在舞台上向观众发送特定消息。闪烁的灯光。了几根电线。的大小。
你可以得到这个phenomial的视觉吸引力的印象现场表演格雷格·威尔逊在Vimeo:
世界著名乐队工具,参观了模块化的合成器。你可以看到实际的合成器,B计划工具箱由彼得手榴弹被证明在这里——所有的闪光和电线:
一个触觉学习工具
如果你想学习如何做饭,哪个更好?模拟烹饪程序在电脑上,或者在厨房弄脏你的手吗?
模块化的作品更容易提供确切的实践经验需要学习声音合成和声音设计的概念。在上面的RJD2采访中,他描述了如何对他来说这是一个宝贵的学习工具。
“对我来说这是一个很好的方式来学习一些基本的语气一代和过滤和处理。你必须要在那里,开始把旋钮和修补电缆理解发生了什么。作为一个学习工具是最有效的。
你可以了解如何教育这些设备来自下面的视频——创建一个“简单Synth声音补丁”
用手操纵的声音
毫无疑问,音乐家的最大吸引力是能够触摸声音的来源。采访中著名的制片人Benge他描述了这种感觉。“你与模块化的合成器,他们的身体是我很喜欢的一个方面。你与他们在这样一个物理方式,每个行动都有一个声波的结果。这是人们已经厌倦了做这一切在计算机之间的一个连接你的声音。与(模块化合成器)你有一个与他们直接联系。路线我们所做的一切在电脑可能是错误的方向。”
这是一个很棒的采访,你可以看到整件事情:
加拿大电子二人组Orphx感觉一样。在扩展的采访中模块化synth独立纪录片”我梦想的电线“他们说:
“我们一直在寻找一种方法,让我们的生活更多的手。我们通过电脑真的克制。我感兴趣的运动模块受到操纵声音寻找另一个生活方式,实时和感觉我真的控制我们的声音。我很沮丧在电脑屏幕前,发现真的不能令人满意。即使有控制器来操作它,感觉真正限制和我想要的东西多一点生。”
九寸钉使用模块化的合成器。Trent Reznor说“这臭(使用软件合成器)用鼠标。控制器不太感觉舒服,还有延迟。感觉不一样的接触有触觉审美情趣的东西。”
专业音响符合基层生产
Trent Reznor从九寸钉继续,积极通过谈论草根运动,以及它如何影响仪器:
“Eurorack和妈妈和流行模块化的世界在过去的5 - 8年爆发式发展,它带来了很多魔法回到synth世界迷路的大型制造商,和通用most-common-denominator-workshop-scratch-sample(东西)渗透你认为synth是现在。已经带回一个螺母和螺栓感觉很多创造性的有趣的东西。背后你不需要一个巨大的公司基金一些仪器,以满足董事会的批准,将成为一个通用的[工具]。令人激动的是,我们看到有很多人意识到这一点。”
你可以听到特伦特谈论这里的草根运动在5:30马克(请注意成人偶尔使用的语言):
坐在他的左边Doepfer a - 100模拟模块化合成器。
优越的工艺
一个人感兴趣的是一个草根复兴的一部分模块化Synth是彼得手榴弹的B计划。B计划生产模块化合成器九寸钉,以及其他艺术家喜欢工具和枪和玫瑰。美学和工艺是非常重要的制造商像B计划。
B计划的Peter Grenadar Synth模块
彼得说:“我一个ex-art导演谁收到了表扬我的面板设计,由视力严重影响学科。”
材料的选择是很重要的。”我用来演奏乐器像sax,几个月后我的汗水摧毁了外镀领域中我经常感动…当我开始了解金属的耐久性。当我开始生产Eurorack模块化的合成器,我选择了MPC的Metalphoto®阳极电镀铝,因为图形是地下,容易清洁。“音乐家喜欢Metalphoto铝保持它的光芒。你可以很容易清洁干净简单的面板窗口。此外,高分辨率和对比度使它容易阅读,尤其是在黑暗的舞台或工作室环境。如果你不能看到你的控制工具,并没有真正帮助创造性的时刻。
彼得是指Eurorack (这里的视频介绍)- - -一个新的模块化的格式合成器小于原来的大型模块化合成器通常我们大谈整个房间。eurorack不是一个单一的公司,而是一个标准的尺寸和规格。因为它是小音乐家提供更大的灵活性,运输和使用在工作室。
合成器需要完全建立。“一大卖点是,货币政策委员会内部设施旋钮打洞,”彼得说。“面板需要盖一个电路板和所有控件必须集中。MPC的工程部确保pdf文件我和艺术品给他们行了面板。精度和尽职调查过去救了我犯了一个昂贵的错误。”
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我们很享受作为一个大致的一部分模块化合成器。正如你所看到的,艺术家们发现很多好处和艺术满足用双手创造的声音。你可以了解更多关于我们的自定义音频行业的面板在这里。
